Quiénes no/somos

A.mo. ver

• Es un colectivo artístico que reúne a diferentes profesionales de Buenos aires, del interior del país y de Ecuador. Las artes plásticas, sonoras, movimiento, visuales y multimediales se entrecuzan y potencian para dar forma a este grupo.
• Nace de las ganas de continuar un trabajo grupal que se desarrolló originalmente dentro de una Residencia Artística dentro del marco del Festival Internacional de Videodanza 2013.
• La residencia fué dirigida por el coreógrafo Edgardo Mercado y el artista visual Augusto Zanela, y tuvo como eje de trabajo la consigna “Memoria, Cuerpo, Imagen”, para realizar intervenciones en el espacio público urbano del Museo de la Memoria Haroldo Conti ex E.S.MA.
• Se propone experimentar e investigar sobre diferentes temáticas con definiciones en construcción, en las que las tecnologías como formas culturales cobran un sentido vital.

Nosotros en movimiento

Adrián Salinas▸Araceli Marquez▸ Maximiliano Wille▸Demián Basualdo▸Melina Masnatta

 

Maximiliano Wille

Se formó con el Maestro Pablo la Porta en batería y percusión. Es Profesor Nacional de Música egresado del Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo”. Su formación musical abarca desde orquestas sinfónicas juveniles, músico sesionista de jazz, música celta y tango electrónico.

Es maestro acompañante en danza contemporánea y expresión corporal, actividad que realiza en el Departamento de Artes del Movimiento -IUNA- y el Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín. Participa de los ciclos de Música Contemporánea del Teatro San Martín (estreno Latinoamericano de Drumming, Steve Reich). Concierto inagural del TACEC, del Teatro Argentino, La Plata. Compuso músicas originales para obras de danza y teatro.

Es docente e investigador, miembro del equipo de investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTad, donde desarrolla líneas de investigación y experimentación con tecnologías multimedias interactivas (captura y procesamiento de imagen y sonido en tiempo real) aplicadas a la escena, a través del software Isadora.

Melina Masnatta 

Nació en Chubut, realizó estudios de danza clásica, contemporánea, folklore y español incursionando en diversas técnicas tanto en su provincia como en Buenos Aires, con maestros nacionales e internacionales. En el 2003 se recibió de Maestra Nacional de Danzas Clásicas en la Escuela Nacional “Aída V. Mastrazzi”. Fue bailarina intérprete en diversas obras para diferentes escenarios: desde el Teatro Municipal General San Martín, Teatro Colón, hasta espacios públicos y no convencionales. La enseñanza y la búsqueda por encontrar convergencias de diferentes lenguajes la motivaron a recibirse de Licenciada en Ciencias de la Educación (UBA). En el campo profesional se ha especializado en Tecnología Educativa (UBA) diseñando, desarrollando e investigando sobre temas agenda.

El último tiempo ha encontrado un tema de interés que se vincula a la relación del cuerpo en el espacio escolar y las mediaciones tecnológicas, como formas de enseñar y aprender en tiempos contemporáneos. A su vez su tesis de maestría en tecnología educativa se vincula con las producciones audiovisuales en contextos educativos.

Es profesora en UBA en la materia Informática y Educación e investigadora del Instituto Nacional de Formación Docente, Ministerio de Educación Nación.

Araceli Marquez

Nacida en Bahía blanca. Es egresada de la Tecnicatura en Danza Contemporánea y del Profesorado en Expresión Corporal. Estudia actualmente profesorado en Danza Contemporánea (3er año) en la Escuela de Danza de Bahía Blanca.

Se perfeccionó en danza y en teatro con maestros nacionales e internacionales. Es actual miembro del LAM (Laboratorio de artes del movimiento), dirigido por Natalia Martirena y Victoria Ansiaume.

Como intérprete formó parte del Ballet de Danza Contemporánea de la escuela de danza en las obras: “Ópera La Traviata”, “Seize Danseurs”, de Alejandra Vallebona; “Sueño con Bach”, de Leticia Mazur; “Encantada”, con Mailen Madsen y Rosina Gungolo. En Teatro con “Sola” de Gonzalo San Millán; “Té de almendras”, de Camila Rodríguez; y “Señoritas en concierto”, de Leonardo Cobreros. “Teta Picante” y “Adelita/Abelito”, Rosina Gungolo. “Noche de Baile”, por Natalia Martirena y Gerardo Litvak. En Videodanza: con “Foso” y “Entubado”, como parte del proceso de creación del LAM, dirección Victoria Ansiaume. y “Jano”, con dirección de Andrea Vera. Creó en conjunto con Antonela Marzialetti el dúo “Doble AA”.

Adrián Salinas

Artista multimedia ecuatoriano, performer y bailarín contemporáneo. Se formó y ha trabajado como gestor cultural y de proyectos (Universidad Católica de Córdoba).

Experimenta de forma autodidacta nuevas maneras de expandir las poéticas corporales y visuales mediante la tecnología y la interactividad con el mundo virtual en sus obras de vídeo, performance y danza.
Ha participado del seminario Taller de Composición coreográfica con tecnología digital interactiva del InTad IUNA (Investigación de Tecnología Aplicada a la Danza 2012, 2013).

Actualmente se encuentra cursando la Maestría de Lenguajes Artísticos Combinados (IUNA-Visuales).

Además trabaja en investigación y experimentación con Processing y otros softwares como medios expresivos que contaminan entre si la cultura digital y la materialidad del cuerpo.

Demián Basualdo

Desde que recuerdo gusté de la música y las palabras, fui explorando esos caminos, de poesías y canciones. Y se fueron sumando inquietudes que iba sintiendo el deber de experimentarlas, tome clases de teatro, clown y muchos talleres y seminarios diversos… aunque aprendí la mayoría de las cosas de forma vivencial, explorando e investigando… viaje durante varios años por el país y alrededores con un personaje callejero que mezclaba todas esas combinaciones artísticas y las utilizaba en el vivo, lo espontáneo… como performer e improvisador. Rescatando objetos que encontraba tirados para resignificarlos y jugar con lo que pasaba en el instante… así fue que en el 2001 me encontraron en San Luis trabajando en la calle y me propusieron ir a un casting para una película en la que finalmente quede seleccionado… en ese momento descubrí el cine desde dentro y supe que en el convivían todas las cosas que siempre me habían interesaban… entonces me dedique a aprenderlo, todavía sigo en eso… estudie de forma intermitente en San Luis y ademas de tener pequeñas participaciones en películas, también comencé a trabajar como asistente de cualquier cosa que apareciera… de la gente que conocí allá, surgieron contactos para trabajar en Buenos Aires… ahí estuve unos años, trabajando todavía en la calle y como freelancer en productoras de ficción y publicidad… intentando ingresar en la ENERC, no quede, tome unos talleres de guión, dirección, análisis del lenguaje, y también trabaje como técnico en obras de teatro y como animador para editoriales que publicaban cuentos escritos por los chicos. En el 2006, un poco quemado por el ritmo de la capital y la publicidad, decidí volver a Mar del Plata… para empezar a realizar mis propios proyectos en el campo de lo audiovisual… hasta la fecha, escribí, dirigí, edité, y produje varios trabajos, cortos de ficción, documentales, videoclip, experimentales y videodanza. Encontrando un nuevo mundo de posibilidades que sigo descubriendo… participé en varias residencias artísticas dentro y fuera del país… compuse piezas musicales para teatro, danza y cine… e integre varios grupos de trabajo colectivo e interdisciplinario, que aun siguen proyectando y generando contenidos. También pude vivenciar la experiencia de capacitador, aprendiendo a enseñar, dictando talleres, laboratorios y workshoop, de artes combinados, en distintos establecimientos no formales, y con diversas personas, edades y problemáticas diferentes… de este modo, encontré otra herramienta en la que comunico y ademas encuentro un intersticio para intentar un pequeño aporte al cambio social, desde abajo.

Hasta aquí nos quisimos presentar, pero no sin antes mencionar que este proyecto transpira la idea de la colectividad por sobre la individualidad: con videos o post en este blog sin créditos, buscamos que no figuren nuestros nombres, o roles… si bien, al leernos/vernos, pueden intuir quién escribió tal o cual cosa, nos gusta esa cercanía con el anonimato. Nos desapega del ego, para construir en conjunto.